galeria sztuki w każdym domu od malowideł ściennych starożytnego Egiptu po współczesne płótna Zachodu 1001 kolorowych reprodukcji opatrzonych krótkim opisem dzieła i jego twórcyNieodzowne kompendium dla każdego miłośnika sztuki w nowatorski sposób przedstawia najlepsze obrazy świata. Obok słynnych prac znanych mistrzów wystawianych w najbardziej sławnych galeriach świata znajdziemy tu skarbnicę pomijanych dotąd arcydzieł i nowo odkrytych prac współczesnych, które po prostu warto zobaczyć.

Dowiedz się wszystkiego, co będzie ci potrzebne, by zacząć malować farbami akrylowymi, od wyboru odpowiednich powierzchni malarskich, pędzli i farb po metody i techniki. Znajdziesz tu wiele użytecznych ćwiczeń i porad, które pomogą ci opanować tę sztukę. Wskazówki Susette Billedeaux Gertsch krok po kroku wprowadzą cię w świat barw, form i świat

Ikona jest "bramą, która otwiera się na ogród równie rzeczywisty, co ten świat" - przekonuje nas Aidan Hart, wybitny ikonopisarz prawosławny i profesor. Jest spotkaniem twarzą w twarz z przedstawioną na niej osobą. Dlaczego więc ikony wydają się nam często zbyt tajemnicze? Jak artysta powinien je tworzyć, by umożliwić to spotkanie? Autor, który wcześniej szukał odpowiedzi na te pytania w klasztorze Iviron na górze Athos, postanowił wyjść nam naprzeciw i ofiarować kompendium wiedzy na temat tworzenia ikon i malowania fresków. Czytamy więc m.in. o obróbce i gruntowaniu podobrazi, złoceniu, przygotowywaniu pigmentów, tynkowaniu czy technikach malarstwa temperowego, ale zawsze w powiązaniu z duchową i liturgiczną funkcją ikony. Bezpośredni gawędziarski styl i dzielenie się długoletnim doświadczeniem sprawiają, że lektura książki wprowadza w klimat bezpośredniego obcowania z mistrzem. W ten oto sposób brama uchyla swe podwoje.Aidan Hart jest profesjonalnym ikonopisarzem, tworzy, posługując się techniką tempery i fresku, a także rzeźbi w kamieniu oraz w drewnie. Uczył się sztuki pisania ikon w Wielkiej Brytanii, Rosji i w Grecji na górze Athos, gdzie spędził dwa lata w klasztorze Iviron. Jest dobrze znany zarówno w Ameryce Północnej, jak i w Wielkiej Brytanii i Irlandii. Jego prace znajdują się w siedemnastu krajach, wiele z nich zdobi świątynie prawosławne. W 2009 r. założył Wydział Malarstwa Ikonowego i Ściennego na utworzonej przez księcia Karola The Prince’s School of Traditional Art, gdzie do dziś prowadzi zajęcia. Mieszka w Shropshire z żoną i dwojgiem dzieci.Niniejsza książka jest współczesnym zapisem praktyki malowania ikon, tworzenia ikonostasu, malarstwa ściennego i fresków, która łączy wiele fascynujących wskazówek na takie tematy jak pigmenty, werniksowanie, złocenie z informacjami o historii i komentarzami objaśniającymi symbolikę kolorów oraz konstrukcji obrazu. Aidan wyjaśnia nam, jak malować i jak rozumieć ikony, oraz przybliża ponadczasowe zasady ich tworzenia. (z Przedmowy Karola, JKW Księcia Walii)Książka ta przybliża nam proces tworzenia ikon, ale co ważniejsze, przedstawia osobistą opowieść człowieka żyjącego pięknem liturgii Kościoła prawosławnego. Sercem pełnym miłości i rękoma kształtującymi materię Aidan przekazuje nam radość, którą jest przepełniony. Posługuje się ołówkiem, pędzlem, dłutem. Rzeźbi w drewnie i kamieniu, pracuje z metalem. Tworzy formy i kolory. Manifestuje sferę ducha. Daje także świadectwo, że "Słowo stało się ciałem". W jego książce można przeczytać nie tylko, w jaki sposób powstają święte ikony zgodne z tradycją, ale również, w jaki sposób człowiek stworzony jako ikona Boga podejmuje wysiłek, by stać się świętym.(Archimandryta Vasileios z klasztoru Iviron na górze Athos)Aidan Hart łączy w sobie wizję właściwą człowiekowi skłonnemu do refleksji z kompetencjami utalentowanego artysty. Dla wielu ludzi, dla których ikony stanowią drzwi do boskości, będzie najlepszym możliwym przewodnikiem. Dr Richard Chartres, biskup LondynuOdbiorcy:- początkujący ikonopisarze poszukujący przewodnika w nauce i profesjonalni twórcy ikon- artyści tworzący techniką tempery jajecznej, fresku lub secco- wszyscy zainteresowani sztuką ikonową, zajmujący się nią zawodowo, jak i prywatnie.Dlaczego warto nabyć tę książkę?- jest wszechstronnym podręcznikiem poświęconym sztuce ikonowej, wprowadzającym Czytelnika krok po kroku w tajniki najtrudniejszej ze sztuk- jest źródłem wiedzy na temat teologii i historii ikony, symboliki dzieł sztuki ikonowej, dzięki czemu pozwala lepiej je zrozumieć.

Były natchnieniem największych artystów. Oni zapewnili im nieśmiertelność. Obrazy jednak nie mówią o tych kobietach wszystkiego.Malowałam królów i prostytutki - mówiła Tamara Łempicka, jedna z największych polskich malarek - tych, którzy są dla mnie inspiracją i powodują, że czuję wibracje.Dora Maar, spytana o obrazy ukochanego, powiedziała po śmierci artysty: Być może na ścianach w galerii byłyby warte pół miliona. Na ścianach kochanki Picassa mają dodatkową, historyczną wartość.Gdy żona Vermeera sprzedawała piekarzowi ostatnie obrazy męża, by wyżywić ósemkę swoich dzieci, od dawna już nie miała słynnych kolczyków, które widnieją między innymi na obrazie Dziewczyna z perłą.Samobójstwa z miłości, wielkie namiętności i okrutne zdrady. Rodzinne tajemnice, o których się nie mówi. Historie kobiet z obrazów są zaskakujące i do bólu prawdziwe. Ludzkie. Często pełne ciepła. Czasem tragiczne. Zawsze fascynujące.Za każdym obrazem, który podziwiamy, kryje się prawdziwe życie. Pełne pasji, erotyzmu i oddania malarstwu.Niezwykłe osobowości, femmes fatales, kobiety wyzwolone, muzy. To nie przypadek, że właśnie one pozowały do najsłynniejszych obrazów. Wszyscy znamy ich twarze. Czas poznać ich losy.

Prostytutka na tronie, madame niezdobyta, nieświęta madonna. - kochane do szaleństwa przez wielu mężczyzn i znienawidzone przez niejedną kobietę. Poznaj dziesięć dam, których życiorysy, talent i uroda sprawiły, że stały się one przedmiotem twórczej kreacji artystów i trafiły na płótna najznakomitszych mistrzów pędzla swoich czasów. To zarówno wierne kochanki, rozwiązłe żony, bezwzględne egocentryczki, jak i intelektualistki, prekursorki feminizmu czy filantropki.Jeśli chcesz się dowiedzieć, kim były te nietuzinkowe postaci, sięgnij po najnowszą książkę Stefanii Lazar.

To pierwsza na polskim rynku rzetelna biografia sensu stricto Józefa Czapskiego, napisana przez zafascynowanego nim Amerykanina. (w 2007 r. Zeszyty Literackie wydały "Portet Józefa Czapskiego" Wojciecha Karpińskiego.)Józef Czapski - żołnierz, postać publiczna, świadek historii, pamiętnikarz, pisarz i malarz. Jego życie objęło niemal cały wiek dwudziesty. W czasie Rewolucji był studentem w Petersburgu, w szalonych latach dwudziestych - malarzem w Paryżu. Jako polski oficer rezerwy wróciwszy do ojczyzny walczył z Niemcami na początku II wojny światowej, przez Sowietów został wzięty do niewoli i cudem ocalał z masakry tysięcy jego towarzyszy broni. Potem nie wrócił do Polski, pracował w powojennym Paryżu, zdając relacje z tragicznego położenia swojego kraju niszczonego przez totalitarny ustrój. Wydane tuż po wojnie, choć mniej znane, wspomnienia Czapskiego z sowieckiego obozu "Na nieludzkiej ziemi", wyprzedzają "Archipelag Gułag" Sołżenicyna o ćwierć wieku. Czapski narzucił sobie również ścisłą dyscyplinę jako malarz - twórczość ta nadawała sens jego życiu i przez dziesięciolecia zajmował się nią codziennie.